2017「高雄拍」短片計畫獻上金馬最佳短片得主並流亡香港的應亮帶來首於台灣創作的〈媽媽的口供〉、榮膺柏林影展奧迪最佳短片獎曾威量全新短片〈海中網〉、榮獲國內外多項紀錄片獎項的許慧如的〈臨時工〉、全方位氣質女星林涵首度執導之作〈繁花盛開〉、入圍金鐘獎電視電影編劇的曹仕翰的〈春之夢〉、《日曜日式散步者》副導的黃丹琪帶來的〈三仔〉、以便利貼動畫〈Deadline〉風靡世界劉邦耀首支劇情創作〈獨奏〉、曾任《第四張畫》助理導演藍憶慈的〈朵朵嫣紅〉。未來高雄電影節也將把這些短片帶向法國克萊蒙費鴻、東京短片節等國際影展放映。
〈獨奏〉
以便利貼動畫〈Deadline〉風靡世界的影像藝術家劉邦耀,交出個人首支劇情創作〈獨奏〉,吳慷仁詮釋智能不足者,和母親陸弈靜譜出動人而難解的家庭情感。他們一心想趕上天才弟弟的鋼琴獨奏會,卻不斷因緣際會錯過,讓陸弈靜大嘆母親難為。劉邦耀稱吳慷仁一到現場就進入內心世界,不太下戲,連陸弈靜都無法打擾,但一上戲就展現極佳默契,真情摯性感染全劇組,陸弈靜深度演繹出母親關愛與犧牲的一面,每每令人低迴不已。吳慷仁為本片做足功課,雖然已是金鐘視帝的他,也表示角色很有「挑戰」,曾任精神科義工的他,演出癲癇也難不倒,他更因為入戲太深,自己加戲,趴在不能攀爬的高雄車站「欄杆」,被現場驅趕。
〈三仔〉
曾任《日曜日式散步者》副導黃丹琪帶來新作〈三仔〉,龍劭華看似無所事事的的日常即景,卻以圓舞曲的節奏,奏出一場華麗嗟嘆的人生詠嘆調;「硬底子演員」龍劭華更獻出他從影30年以來最「廢」的角色,他拋下海派的演技,飾演一個以沒客人的鐘錶店老闆,僅剩灰塵和兩具西裝模特兒,成天困守家裡的他,不斷發呆觀察路人,連爬樓梯和刷牙這些日常生活動作,竟也輻射出一股北歐電影清冷、黑色幽默的氣息,《父後七日》張詩盈挺真實大肚在片中演出龍劭華女兒,鼓勵他要走出戶外多曬太陽以免發霉,亦莊亦諧的演技令人印象深刻。黃丹琪談起找龍劭華演出,是因他臉上寫滿無奈和固執,就算以往他都演出「喬」萬事的大哥,這次她會希望龍劭華不要給太多情緒,「自然就好」。〈三仔〉幾乎全於旗山大溝頂拍攝,拍攝當時也引發街坊鄰居轟動,都紛紛送食物給龍劭華吃,像是碗粿和肉粽,就是不要他餓著。
〈繁花盛開〉
曾任《沒有名字的甜點店》編劇的全方位氣質女星林涵,她獻出執導首作〈繁花盛開〉,請出實力派演員施名帥以及鄭有傑導演化身妖嬌的扮裝皇后,經歷一夜的魔幻時光,讓他們作了一場擁有家和孩子的美夢。林涵以女性獨有的纖細溫柔的觀察,迸發出的生存之光,走出一套魔幻又電力十足的旅程。施名帥和鄭有傑大展陰柔氣質,舉手投足皆充滿女人味,連片中真正的扮裝皇后都希望可以「美贏他們」!施名帥和鄭有傑在片裡巧扮「好姊妹」,高呼「不要爛男人」,也因為意外撿到棄嬰,而「好想有個家」。
已經近十年沒擔綱主演的鄭有傑表示,終於被想到自己是名演員,為讓自己過足戲癮,他更透漏試鏡時自己準備假髮就是想拿下這個角色。林涵表示單身男女若領養小孩,在台灣社會比一般家庭更易受歧視眼光.她也用這首風格化十足的影像詩,書寫出每個人不過在「找尋自己的歸屬」。林涵此次更挑戰超高難度的9分鐘一鏡到底,臨場感十足的攝影機律動,展現編導企圖,而扮裝皇后舞團,更在鏡頭大展舞步,跳出屬於自我生命的奇彩。「當施名帥和鄭有傑開始敷臉、做水晶指甲後,真的可以感受到扮裝皇后在人前絕對要把自己打扮得美美的決心。」林涵笑著補充。
〈媽媽的口供〉
以〈9月28日‧晴〉榮獲金馬獎最佳劇情短片、亦是去年高雄電影節焦點導演的應亮,今年帶來他首度於台灣創作、並入選高雄拍的短片〈媽媽的的口供〉,本片以應亮自身流亡香港經驗提煉,電影與現實人生意外交錯,人生無奈況味逸散。〈媽媽的的口供〉譜寫出一段母女之間的動人情事,隱藏在母親背後的秘密,更卑微叩問兩岸三地的政治情勢。盧卡諾影后耐安飾演母親一角,繼《我還有話要說》再度與應亮合作。耐安以虛弱的身軀與旁白,微弱道出著一場場難得的「家庭團聚」,無論是被規定不能和女兒同時出現公眾場合「法則」、或是慨歎無法和血親孫子共享天倫,辛酸卻充滿風霜的詮釋,令人動容。應亮表示本片劇本是和對岸的家人一起創作的「家庭記憶」,希望可以開啟一道人性的理解。本片會面場會選擇在高雄,亦是應亮認為高雄非政治首都、且充滿人情風貌,是兩岸三地相較來說較「安全的地方」,他同步籌拍長片《自由行》。
〈海中網〉
以〈禁止下錨〉榮膺柏林影展奧迪最佳短片獎曾威量,今年交出一則黑色荒誕寓言的〈海中網〉,長期關注社會議題的他,此次透視國家權力的紛爭與界限,〈海中網〉描述台灣與菲律賓漁夫在海上卻意外撞見飄來的核廢料桶,雙方都極力想將廢料桶推向彼此,未料後頭有更大的危險,兩人卻視而不見。曾威量笑言以「本片絕對不能暴雷」引發高期待,全片皆於海上拍攝,晃動不已的海浪讓劇組超難受,「天公伯」也要超配合才拍得下去。曾威量表示有好幾次出海時的天氣都和氣象預報「差很大」,很高興自己可以「平安的完成這部電影」,而兩位稱職的素人漁夫,也是曾威量和劇組挨家挨戶,花很大力氣找到洋溢自然樸實形象的素人。
〈春之夢〉
以〈我的狗男友〉入圍金鐘獎電視電影編劇獎的曹仕翰,延續去年公視人生劇展《加蓋春光》以荒謬寫實角度譜寫邊緣都會愛情,獲選高雄拍的〈春之夢〉,此次更獻上邊緣老兵的愛與生存。資深演員丁強獻出從影六十年最大尺度的演出,他和〈彳亍〉短片劇場演員陳雪甄露水姻緣一場,一幕丁強帶著室友兼好友的骨灰罈,來到老舊破敗的私娼寮,那裏有著用溫柔與歡快慰藉他們的陳雪甄,兩人長達十分鐘的前戲與床戲,以荒謬異常的劇情打底,走出不過僅希望「溫柔陪伴」的微小聲音。劇場老師陳雪甄放下身段,詮釋為討生活的底層女子,她更僅著內衣褲幫丁強擦澡,犧牲不小。而丁強更表示對於片中的裸體與「床戲」都是他走到 八十歲,人生最不同的「挑戰」。長期關注邊緣角色的曹仕翰更透漏「慾望是生命中必然的一件事」,他更希望本片可稍微反轉性工作者被汙名化的標籤。
〈臨時工〉
以「私影像」寫下台灣紀錄獨樹一幟風格的許慧如導演,今年她帶來入選高雄拍的〈臨時工〉,關注藍領高雄工人真實的生活氣息,不過她此次捨棄蹲點式的紀錄性質,全片遊走於紀實與虛構之間,邀請真正的臨時工人出演,短片記錄三位壯年男女與青年男子在港邊的廢墟獨立造起一座家,他們或做木工、或喝威士比加可樂、或親暱聊天,一場宛如勞工的肖像真實上演。在許慧如寫實既又魔幻的鏡頭下,無奈氣息刻劃了一代藍領勞動的迷惘與辛酸。許慧如表示她刻意採用臨時工即興而未經排演的實況,以她認為相較來說「比較直接」的手法,來談階級流動的議題。
〈朵朵嫣紅〉
首部短片〈煙火〉即入圍釜山短片影展競賽短片的藍憶慈,曾任《第四張畫》助理導演,2017年他以一場車禍為輻射,探究身在風暴核心的人心幽微之處〈朵朵嫣紅〉,小女孩汪采函像失語般沈默在醫院一隅,早先遇見她小小生命的車禍,失語的她終於在陳以文扮演的父親趕來醫院時,從震驚中恢復過來,未料,後面有更大的謊言等著她。藍憶慈以冷調敘事關注小女孩遇見的變異,在醫院慘白的空間裡,迴響著無聲的吶喊,更擴大到人性空間的詮釋,譜成異色寫實的青春變奏曲。汪采函以早熟而聰穎的眼神流轉震驚與無奈,靈活的演技到處都有戲。