文/ Sebox

這週的狂熱球電影小教室我們提到了德國早期的電影發展，以及非常重要的德國表現主義（German Expressionism），《大都會》（Metropolis）便是其中一部相當具有代表性的電影，由佛列茲朗（Friedrich Lang）執導，故事描述一個一分為二的世界，權貴與勞工階級完全分隔開來，居住在大都會以及地下城。這部電影在當時的拍攝技術下是非常困難完成的，尤其在使用底片拍攝且尚未發明非線性剪輯的年代，《大都會》的完成就像是一則神話。儘管《大都會》並不是一部家喻戶曉的電影，但有非常多關於這部電影的冷知識，今天要來與大家分享。

• 《大都會》裡總共有3萬7000名臨時演員，當時要找來這麼多演員其實不難，因為一戰過後的德國經濟非常不好，嚴重通貨膨脹的狀況下人們普遍沒有工作。而在淹水的橋段中找來了500個營養不良的小孩演出，在當時因為資源匱乏，要找到這麼多營養不良的孩子其實不難。


• 在當時《大都會》非常受到排斥，因為其中講述的社會狀況是工人無止盡的工作一直到累死，但當時大蕭條的德國經濟非常糟糕，基本上人們是沒工作的，更別說過勞死了。


• 當時的電影技術尚未能夠拷貝底片膠捲，在拍攝的過程中劇組使用了非常大的鏡子，將影片投影在鏡子上再反射至演員或物體上，製造出合成的效果，但如果任何一個環節沒有注意好，就會毀掉所有的鏡子。這個手法是由攝影師Eugen Schüfftan所發明的，稱為「鏡子接戲法」或「Schüfftan手法」，驚悚大師希區考克也非常喜歡使用這個手法。

• 在當時電腦還沒有發明出來，更別說數位的後期製作效果。《大都會》中的重曝畫面，是在攝影機內部完成的，將拍攝過的底片再捲回去，在底片上直接進行兩次以上的曝光，最多的重複曝光次數超過30次

• 《大都會》中的機器人不是裝置，是由演員直接穿上特製的機器人戲服演出，女星布里吉特赫爾姆（Brigitte Helm）全程都親自上陣拍攝，儘管穿戲服時會摩擦到他的皮膚，且在戲服內無法呼吸道足夠的空氣，但導演佛列茲朗堅持要他穿著戲服演出，導致在變身的橋段裡布里吉特因為缺氧昏倒在片場。

• 《大都會》因為其歷史代表性，在2001年被聯合國教科文組織（UNESCO）列為「世界文獻遺產」。


• 此片是默片時期花費最昂貴的電影，總預算高達500萬馬克帝國幣，約等於現在的兩億美金，以現在的電影預算來說也是非常驚人的數字。


• 電影中最驚人的洪水戲碼，共花了3週拍攝，因為導演想要拍到最好的鏡頭，但這也嚴重影響了演員們的健康，因為他們必須在低溫的水中持續待著。

• 儘管導演佛列玆朗有猶太人血統，希特勒與納粹時期的宣傳部長約瑟夫戈培爾（Joseph Goebbels）非常喜歡《大都會》這部作品，希特勒希望導演可以位他工作。而當約瑟夫與佛列玆朗會面時，約瑟夫告訴他：「我們決定誰是猶太人，誰不是」，當天晚上佛列玆朗便離開德國去了巴黎。

• 超人之父Jerry Siegel以及Joe Shuster非常熱愛這部電影，於是將超人世界裡的城市取名為「大都會」。